다빈치의 구세주 문디 인수, 바티칸 박물관을 포함한 지정 학적 중재

루브르 아부 다비에있는 다빈치의 구제자 문디는 앵글로색슨 투자 펀드, 금융 방화벽 및 모하마드 빈 살만 (왕세자 사우디 아라비아), 실제로 지불 한 최종 가격을 묶었습니다. 작품은 분명히 주위에 보험에 가입되어 있습니다 700 백만 달러.

In 2017년 유월, 사우디 아라비아 및 그 동맹을 포함하여 아랍 에미리트, 모든 외교 관계를 끊었습니다. 카타르, 최근 몇 년 동안 카타르 박물관 당국 (셰이크)을 통해 세계 미술 시장의 선두 주자로 자리 매김했습니다. 하마드 빈 칼리파 알 타니).

한편 표준 관행에 따라 바티칸 박물관 (총 12 개)은 살바토르 문디 기회, 특히 다빈치의 그리스도 도해 법을 해석하는 방법.

판매에서 각기 다른 주인공들의 주제에 대한 일련의 다른 성명서 (각각 이전의 것과 모순됨)는 그 그림이 신학 적으로 폭발적이라는 것을 시사하며, 결국 다른 주인공들이 주제를 피하는 것을 선호한다는 것은 분명합니다. 판매의 성공에 잠재적으로 해를 끼칠 수있는 신학 적“뜨거움”.

XNUMXD덴탈의 살바토르 문디 그림은 사우디의 감성을 상하게 할 수도 있습니다. 인간 초상화, 특히 종교 인물의 초상화는 사우디의 엄격한 이슬람 브랜드 하에서 금지되며,이 그림은 예수를“세상의 구세주”로 묘사하기 때문에 특별한 문제를 제기합니다 (딕 시트 XNUMXD덴탈의 뉴욕 타임스).

과거에 바티칸 박물관은 기독교 신앙 전파에 중요한 역할을 한 역사적 예술품을 조사하고, 검증하고, 적절한 경우 획득 할 수있는 명확한 권리를 항상 가지고있었습니다. 이 RC 독점은 점차 쇠퇴했지만 기독교 신앙의 상징을 묘사하는 모든 주요 예술 작품에 대해 21 세기에도 여전히 유효합니다. 그리고 예수 그리스도는 레오나르도 다빈치 “세상의 구세주”는 당연히 그러한 표현 중 하나이기 때문입니다.

따라서 Artprice는 Da Vinci의«Salvator Mundi의 판매를 확인할 수 있습니다. » 실제로 지정 학적 중재와 종교적, 신학 적 의미의 외교적 관리를 포함했습니다. 최종 결과, 그림은 루브르 박물관에서 아부 다비는 이러한 모든 요인과 예술 작품의 보험 가치의 결과입니다. 700 백만 달러 Museum Industry ® 맥락에서 그림의 가치와 완벽하게 일치 할 가능성이 높습니다.

자세한 내용은 7 12 월 2017 공개 https://www.actusnews.com/fr/ARTPRICE/cp/2017/12/07/news-of-da-vinci_s-salvator-mundi-being-exhibited-at-the-abu-dhabi-louvre-and-soon-at-the-paris-louvre-entirely-endorses

다빈치 소식's Salvator Mundi가 아부 다비 루브르 박물관에서 전시되고 있습니다. -곧 파리 루브르 박물관에서- Artprice를 전적으로 보증합니다.'s 박물관 산업 ®

최근 인수 이후의 정교한 재정적 조치에 대한 독점적 인 설명을 제공했습니다. 레오나르도 다빈치 살바토르 문디 -오늘 Agence France Presse가 뽑은 설명-, Artprice는 매우 정교한 경제 모델을 강조했습니다.

Da Vinci 걸작을 획득하기위한 준비는 Artprice가 2005 년에 개념화하고 그 이후로 가르쳐 온 Museum Industry® 모델과 완벽하게 일치합니다.

Thierry Ehrmann에 따르면 전 세계's 주요 박물관은 물론 루브르 박물관을 포함하여 Artprice와 거래를하고 있습니다. 그만큼 아랍 에미리트, 자본 아부 다비, Artprice에 액세스하는 가장 활발한 10 대 국가 중 하나입니다.'s 데이터베이스…"

거래는 다음과 같습니다. 파리 루브르는 "루브르"프랜차이즈를 아부 다비 후자는 2037 년까지 총 400 만 유로 루브르 이름을 사용할 권리를 얻으려면 파리 루브르 박물관에 후자는 13 개의 프랑스 박물관과 함께 아부 다비 – 10 개의 박물관에서 이미 350 점 이상의 작품을 대여했습니다.

이러한 배열은 투자 수단과 복잡한 법적 구조를 사용하여 네트워크 내에서 협업하는 Museum Industry®를 보여줍니다.

그들은 Artprice가 2005 년에 묘사 한 것과 똑같이 새로운 경제 부문 인 Museum Industry®의 XNUMX 세기에 등장한 것을 모호하지 않게 증명합니다.

요컨대, 우리는 유입 (발권 및 파생 수입)과 유출 (운영 라이선스 비용과 취득 비용을 더한 것)이있는 고전적인 비즈니스 모델을 가지고 있습니다.이 경우에는 Da Vinci의 가격이 살바토르 문디, Artprice가 판매 XNUMX 개월 전에 예측 한 가격입니다.

XNUMXD덴탈의 450 백만 달러 그림에 대한 대가는 루브르 박물관의 연간 영업 수입 (ebitda)을 기반으로 한 현명한 투자 결정의 결과이며 약간의 사치가 아닙니다. 후자라고 믿는 사람들은 Museum Industry®가 이제 세계 미술 시장의 주요 구조라는 사실을 이해하지 못했습니다.

이 구조는 예술 시장의 세 가지 주요 부분 인 Old Masters, Modern Art 및 Contemporary Art에 희소성을 만들어 예술 가격을 높이고 있습니다. 우리는이 산업 구성 내에서 "주요 유형 자산"의 재판매가 티켓 수익에 즉각적인 영향.

100 년 초에 자체 박물관 순위 지수 (Artmuseum2018®)를 출시 할 Artprice는 지난 30 년 동안 고객이 XNUMX 배 증가한 박물관의 변화를 강조합니다.

Artprice와 그 계량 경제학 부서는 39 년 동안 Twitter와 협력하여 세계 100 대 주요 미술관에 대한 링크가있는 XNUMX 천 XNUMX 백만 명의 추종자를 확인했습니다.

Thierry Ehrmann에 따르면 이 글로벌 Museum Industry®의 대규모 확장은 세계 국가, 특히 주요 강국 간의 주요 소프트 파워 경쟁과 함께 진행됩니다 (중국 / 미국) 및 걸프 국가. 실제로, 소프트 파워 경쟁은 화려한 새로운 경매 결과를 향하여 예술 시장을 변함없이 이끌고 있습니다. 잘 문서화 된 관점에서 볼 때 2020 년까지 XNUMX 억 달러 임계 값 주변의 결과를 볼 수 있습니다..

Art Market 정보의 세계적 리더 인 Artprice는 본질적으로 박물관 산업의 힘이 증가함에 따라 예술 시장의 성장을 통해서만 이익을 얻을 수 있습니다.